En un “mundo de iguales”, ser diferente es fundamental. A pesar de que la moda se caracteriza por ser dictada por tendencias que la mayoría de personas adoptan, al mismo tiempo estas personas buscan distinguirse de las otras. En este escenario del mundo competitivo de la moda es esencial que los diseñadores sean creativos. La investigación e inspiración aliadas a los conocimientos técnicos deben hacer parte de la vida cotidiana de quien crea las colecciones de moda.
Como las piezas de ropa son hechas por personas y para personas, los profesionales que se ocupan de su creación tienen que considerar una serie de aspectos en el momento de desarrollar una colección , es decir no basta pensar solamente en las tendencias de la temporada, sino también en el comportamiento del público, en arte, música, etc. La creatividad será necesaria desde el momento de la elección de las referencias que guiarán la colección hasta la selección de materiales, como telas y avíos.
[Legenda] La etapa de investigación de referencias hace parte de la creación de una colección.
Carlota y Flavio Riguieral, en el libro Design e moda (IPT e MDIC, 2002), señalan que en la etapa de investigación “las informaciones son imprescindibles para el rescate de referencias, actualización de las costumbres del público objetivo y las percepciones del futuro”. En la misma obra, los autores indican algunos recursos que ayudan en la etapa de investigación, a saber, exposiciones, museos, sites, revistas, cursos y eventos.
Como mencionamos anteriormente, la creatividad necesita de inspiración. ¿Pero cómo obtenerla? A pesar de que existan métodos diferentes e individuales de creación, algunos requisitos aún deben ser atendidos en el momento de elaborar colecciones con potencial de venta. En este sentido, Jorge Faccioni señala en The Black Book of Fashion (UseFashion, 2002) que información, sensibilidad, conocimiento, cultura y creatividad son esenciales en el momento de decidir el tema de la colección “En caso de que la elección sea algo que no está en el inconsciente colectivo, el diseñador corre el riesgo de que su trabajo no sea valorizado” (la traducción es nuestra).
En la actualidad, principalmente con el recurso de la internet, el profesional de creación de moda tiene acceso a una serie de fuentes de investigación que puede ayudar en el diseño de las colecciones. Sites especializados divulgan las principales tendencias de moda. Las redes sociales también ofrecen una inmensa cantidad de informaciones sobre comportamiento, deseos, lamentaciones etc. del público que las frecuentan. Cabe al profesional de creación estar atento a los movimientos (on y off line) para captar lo que pueda servirle de inspiración para sus colecciones.